PRÉSENTATION
ST-ART s’affirme comme un événement majeur du marché de l’art européen ainsi qu’un rendez-vous culturel incontournable dans le Grand Est.
Cette édition sera marquée par un renouvellement important de ses participants. Parmi une cinquantaine de galeries alsaciennes, françaises et européennes attendues, plus d’un tiers participeront pour la première fois à ST-ART ou feront leur retour.
La 28ème édition 29 novembre au 1er décembre 2024 au Parc des Expositions de Strasbourg, et le vernissage le 28 novembre.
L'ART VERRIER À L'HONNEUR
ST-ART met en lumière les créateurs verriers ainsi que les galeries qui les soutiennent. À proximité des forêts vosgiennes, l’Alsace demeure un haut lieu des arts du feu depuis plusieurs siècles. Trois sites d’art verrier d’exception formant « Les étoiles terrestres » se joignent à ST-ART pour illustrer la richesse de la création en cristal. Le musée Lalique présentera des rééditions d’œuvres imaginées par René Lalique et des collaborations contemporaines avec des architectes telle que Zaha Hadid. Le site verrier de Meisenthal exposera des œuvres contemporaines du mouvement Studio Glass provenant des collections du musée du Verre et des créations du Centre International d’Art Verrier (CIAV). La cristallerie de Saint Louis, quand à elle, sera a découvrir via une visite immersive à l'aide d'un casque de réalité augmentée, tout comme les deux autres sites pour voir au plus près les savoir-faire et les œuvres.
L’ESGAA (European Studio Glass Art Association), partenaire de cette édition, présentera une œuvre de Joan Crous, artiste sculpteur catalan spécialisé dans les arts du verre chaud, tandis que le CERFAV (Centre Européen de Recherches et Formations aux Arts Verriers) donnera à voir une sélection des plus belles réalisations produites par sept de ses anciens étudiants.
LANCEMENT DU PRIX DE LA JEUNE CRÉATION EUROPÉENNE
Pour sa 28ème édition, la Foire d’art contemporain ST-ART, en partenariat avec la Société des Amis des Arts et des Musées de Strasbourg (SAAMS), lance le Prix de la Jeune Création Européenne. Ouvert à toutes les pratiques artistiques, ce prix vise à valoriser les talents émergents de moins de 35 ans, travaillant, résidant ou ayant étudié en Europe, et récompensera un artiste ainsi que sa galerie. Les œuvres en compétition seront évaluées par un jury d’experts lors du Preview le 28 novembre 2024. Le lauréat recevra un trophée réalisé par le Centre International d'Art Verrier de Meisenthal, un prix de 2000 euros, ainsi qu’un espace d’exposition dédié pour un solo show lors de l’édition 2025 de ST-ART.
ENGAGÉ AUPRÈS DES JEUNES TALENTS
ST-ART renouvelle sa collaboration avec la Haute École des Arts du Rhin (HEAR), offrant aux étudiant·es et jeunes diplômé·es une opportunité précieuse de se lancer sur le marché de l’art. L’exposition « Circuit court. De l’artiste au collectionneur ! » mettra en avant une sélection d’œuvres en vente, illustrant les spécialités de l’école : l’Illustration et l’Art Objet, regroupant les ateliers Bijou, Bois, Livre, Métal, Terre/Céramique et Verre. Cette initiative permet aux jeunes créateurs de présenter leurs travaux dans un cadre professionnel, de se confronter aux attentes des collectionneurs tout en bénéficiant d’une visibilité immédiate.
HOMMAGE À RAYMOND WAYDELICH (1938-2024)
La Foire rendra également hommage à l’artiste strasbourgeois Raymond-Émile Waydelich, disparu en août 2024. Connu pour ses travaux autour de la « mémoire du futur », le sculpteur, peintre et photographe représentait la France à la Biennale de Venise en 1978.
Raymond Waydelich, dont on ne compte plus les participations à ST-ART, aura une place toute particulière grâce au soutien et l’aide de son frère, Francis Waydelich, qui présentera des tableaux et sculptures de cet artiste unique, à l’humour irrésistible.
Comité artistique 2024
STÉPHANIE PIODA
Dans la continuité du renouveau initié en 2023, le Comité Artistique des galeries s’étoffe avec l’arrivée de Stéphanie Pioda qui rejoint Georges-Michel Kahn et Rémy Bucciali.
Historienne de l'art, journaliste, critique d'art et éditrice formée à l'Ecole du Louvre et à la Sorbonne, Stéphanie Pioda écrit sur le marché de l'art, l'art contemporain, l'archéologie et les métiers d'art. Après avoir longtemps collaboré au Journal des Arts, L’ŒIL, Archéologia et Les Dossiers de l’Archéologie, elle écrit aujourd’hui pour Le Quotidien de l'art, La Gazette de Drouot et Beaux-Arts magazine. Elle coordonne également des hors-séries pour Beaux-Arts Éditions et a participé à plusieurs publications, dont des monographies sur Speedy Graphito et François Bard chez Somogy, Alberto Sorbelli. Je veux glisser une œuvre à l’intérieur d’un individu aux éditions MF ou Vasarely Legacy chez In Fine Editions.
GEORGES-MICHEL KAHN
Après 20 ans dans une entreprise de prêt-à-porter, et déjà collectionneur de l’abstraction des années 50/60 française et européenne, Georges-Michel Kahn a ouvert en 1997 une galerie à Strasbourg sur la place du Musée d’Art Moderne et Contemporain. Après 7 ans à Strasbourg, il a ensuite ouvert un showroom à Paris et depuis 2006 s’est installé à l’île de Ré. La galerie édite tous les ans des multiples d’artistes et participe à l’édition de livres d’artistes.
RÉMY BUCCIALI
Officier des Arts et des Lettres. Né en 1952 à Rueil-Malmaison, il étudie la photographie et les arts plastiques à Paris et entre en 1972 à l’atelier RIGAL à Fontenay aux Roses. Nommé taille-doucier en 1975, il travaille jusqu’en 1976 sous la direction du Maître Gaston Gerbault. En 1977 il ouvre son propre atelier à Paris avant d’ouvrir en 1983 un atelier à Colmar. Depuis lors, de nombreux artistes internationaux sont édités dans son atelier. Éditeur de gravures contemporaines depuis 1989 sous le label « Éditions Rémy Bucciali », il collabore avec de nombreuses galeries françaises et étrangères : Paris, Barcelone, Berlin, Copenhague, Cologne, Rotterdam, Stockholm, Düsseldorf. Il participe également à de nombreuses foires internationales, telles que Art Paris, Art Elysées, ST-ART, Düsseldorf, Francfort, ART Karlsruhe, London Print Art Fair et AAF Bruxelles.